一首《成都》，一句“成都，带不走的，只有你”，娓娓而来，温柔的击中心窝。赵雷站在舞台上，拿着一把吉他，依旧是那个不谙世事的少年，对着心爱的姑娘，浅吟低唱。一夜之间，赵雷火了，没有什么惊讶，就像网友说的，“虽然只是和成都有过一面之缘，但不知为何听起来却恰似与故地久别重逢。”这是赵雷独具的魅力，也可以说，是民谣喂下的慢性毒药。
为了纪念一段无法忘怀的成都记忆，赵雷创作了这首《成都》。最真挚的感情最动人，每一个写歌的人，都有着将珍藏许久的酒打开的期待与不舍，正是这些感动自己的情绪，感染着每一个触及的人。近几年，民谣逐渐闯进了人们的歌单，这股与强烈荷尔蒙形成鲜明对比的淡淡气息，意外地获得了人们的青睐，成为抚慰人心的力量。有人评价民谣，“时代太躁，比起声嘶力竭的发泄，民谣更能给情绪带来温暖沉静的安抚。”
时代太躁，人们开始沉下心。《董小姐》、《南山南》、《成都》的爆红，是对情怀的尊重，是对民谣的珍视，是对独立音乐的肯定。还有很多独立音乐人和他们一样，满腔热血，满腹才华，用歌声唱着自己的故事，让音乐铺满自己的人生。“你会挽着我的衣袖 我会把手揣进裤兜 走到玉林路的尽头 坐在小酒馆的门口”，他们如你如我，只是善于用音乐说故事;他们真挚真诚，歌声激荡总有别样情感;他们坚持坚守，就像他们的舞台。